未被命名的人生

其實沒有什麼劇情，只是兩個靈魂激盪碰撞的對談令人著迷，特別是被訪者，初見其貌不揚，當觀眾跟著訪談者越深入了解他越深深被他吸引，他的見解是那麼與眾不同，但他的寂寞卻又那麼與我們相似，看完電影都想去找他的書來看看了

除了新穎的戰鬥方式，我最愛的還是講話不講重點的小哥對嘴旁白

另一版海報我比較喜歡這版，在天橋上的這場戲是全片最精彩的地方，由我很喜歡的演員深津繪里所飾演的田宫良子是全片的靈魂人物，和進攻市政府的橋段對剪，讓寄生獸是怪物的觀點開始翻轉，為生存而吃人的寄生獸和以殺人為樂的人類，哪個更像怪物?

就我看過的漫畫部分，個人是覺得改編得滿成功的，寄生獸實體化的部分很有真實感，那些屍塊看得我都覺得有點不舒服，還好鏡頭大部分都只是輕輕帶過，對於劇情和角色的取捨與變更也有保留漫畫的核心思想

其實這個題材已有不少電影拍過，有著重於患者本身的內心世界，也有以親人觀點切入的，但這部我覺得像宣導影片，劇情像在介紹阿茲海默症的病狀而已，觀影情緒被片段式的劇情結構打斷好幾次，全片只能勉強靠茱莉安·摩爾的演技撐住場子PS.想看這類題材可以看看明日的記憶

不是說國語配音不好，只是聽起來真的一點韻味都沒有，而且跟畫面環境超不搭，那室內迴音效果整個超糟的阿劇情完全與霹靂劇集無任何關係，是新創的獨立劇本，前半段其實還可以，但收尾時是怎麼回事，BOSS超弱，阿西為何會變大隻，哥哥為何要犧牲，完全不解。再來是武戲的部分，整個反璞歸真，武打特效跟劇集比幾進於零，這可是大賣點耶，可能錢都砸在場景特效了吧整體來說這部電影就是個失敗的嘗試，霹靂可能會嚇個好幾年都不敢碰電影，認真覺得以現有能力來看，學日本動漫挑選精彩橋段拍成電影版是最安全的作法，或是延伸劇集所未交代完全的部分來拍也是可以，搭配橋段票選，再從票選第一名中抽獎送票或戲偶之類的宣傳手法一起服用，應該隨便都比這部票房高吧。走得稍遠些，拍個霹靂重啟或平行宇宙試試水溫，至少也有熟悉的部份穩固原有受眾，還能給劇集作一些參考，想像這部一樣完全獨立於劇集外得要有更多的準備才行

又是一部批判共產體制的片子，但劇情一副"共產主義你懂的"完全沒啥著墨在因(禁藥不算那資本國家也會用)而結直跳到果，母親想讓女兒離開這國家，然後母親為了別人可以毅然拋棄女兒的未來，這人和他所作的事有何重要，觀眾完全不知阿，只會覺得劇情很瞎

這還真是部另類的傳記片，主角不斷衝撞體制，召集了一群年輕沒有經驗的醫生護士就開始作心臟移植手術，個性不只瘋狂還很流氓無賴，一個不爽就把人炒魷魚，然後過一下子又再把人請回來，遇到挫敗就喝得酩酊大醉，毫無勵志的成分存在，不過這也讓主角更有血肉，這樣的凡人成就如此偉大的事蹟，或許更能讓觀眾體悟到只要有心自己也能幹出一番大事全片節奏緊湊不輸動作片，有不少有趣的笑點(大合照時不是說起司是說血)主角個性十分彰顯，但一些關鍵啟發事件的配角沒有記憶點，導致後期發動事件時讓我有點困惑這哪位，另外少部分的醫療橋段一般觀眾可能無法理解

這是一個小國遭兩大強國蹂躪的故事，沒有什麼以小博大主角不死這種事，當主述者死亡，劇情轉移到另一個倖存者身上，殺死他的可能是同鄉，不分敵我，不分立場，戰爭不是屬於他們的，只是想讓自己和弟兄活著，如此而已

那個年代的電影似乎都喜歡使用誇張的場景、奇異的裝扮，這部片是其中的佼佼者，所有的美術設計有其衝突又保有一致性，不像很多片子只是雜亂無章的堆疊毫無意義的元素開頭那毫不遮掩對於性與暴力的渴望，畫面非常具有張力及衝擊性，但之後被同伴背叛而入獄後，劇情就開始有點無聊了(除了那治療法以外)主角為了早點出獄接受治療，而不自覺變成政府與反對派的鬥爭工具，但這後半段的劇情我實在不理解他想呈現什麼，是想呈現體制的腐敗，還是破壞是身為人的本性，不管是哪個，劇情只是隔靴搔癢沒有讓我有什麼深刻的體會

怎麼有系列電影可以越拍越好看，先不論湯姆·克魯斯一集比一集還賣命，開頭和超稀有不花瓶的動作片女郎精彩的雙人武打組合技，這個現今很多所謂動作大片都沒作到的基本，角色刻畫更是疊加前集的深刻，扯後退的和總是質疑主角的兩名隊友是很重要的元素，劇情的反轉也很精彩而主角是貫徹正義的使者還是將千萬生命懸於一線的賭徒，或者，兩者皆是，這個暗黑英雄的命題賦予主角血肉也更令人著迷

一部片，看笑了小孩，看哭了大人，每個人都希望過著永遠都是快樂的日子，即使遇到挫敗，社會教導我們要用積極的態度面對困境，不要作悲觀的討厭鬼，但偶爾憂鬱一下不行嗎?偶爾叫人大聲哭出來有錯嗎?樂樂很好，但憂憂也很重要，人是很複雜的動物，喜極也會落淚，悲傷時有親友陪伴時也會有溫暖的喜悅，情緒無法單一而論，擁有所有的情緒才能成就多彩的生命有悲傷才會珍惜快樂，有失去才會珍惜所擁有的。另外，我不認為幻想朋友完全的消失了，他已經存在於樂樂的身上，只要保有赤子之心，童年的純真就永不消散

雖然我不是很喜歡關於「美國是世界上最偉大的國家」這種有點傲嬌的論調，不過撇除這點，本片確實是有些值得一看的地方 

主角Bradley Cooper確實從偶像派跨入了實力派，在不同階段的心境轉變都能讓觀眾更投入在劇情當中，後勢表現令人看好在場面部分，以好萊塢的角度來看算是樸實的，沒有太過誇張的英雄光環和交戰畫面，卻也拳拳到肉，毫無冷場非常扎實 

 在觀點部分，其實本片並沒有說哪一方是正義的哪方是邪惡的，而是關注於戰爭對主角的影響，還有家庭與戰友的拉鋸戰，有人說這是部美國愛國主義倡揚戰爭的片子，說愛國主義我同意，但從主角的觀點我只看到戰爭的殘酷和無奈，明明就滿滿的反戰阿

主角雖然被塑造成英雄，但本片也不是只描寫虛偽的正義，透過像是狙殺拿著榴彈的小孩的這種劇情，正面衝擊主角和觀眾的內心，不帶批判的旁觀視角，讓觀眾有很大的解讀空間，所以有人會覺得是提倡戰爭，有的人覺得是反戰片 

結局的部分令人愕然，但又不算意料之外，只是太過弱化英雄的最後一哩路有點缺憾，即使再黑暗的事實，也掩蓋不了主角照亮他人的微光

跟夏秋篇一樣是舌尖上的日本，情感層次有時甚至比舌尖上的中國更薄弱，而我的感想也是同樣...深夜食堂有深度多了

男主角兩次重大的心境轉折都顯得有點突兀，配樂與畫面不搭嘎，劇情進展感覺滿倉促的，還好有艾瑪史東的魅力支撐場面，結尾男主角跟阿姨對話後發現自己心意後這一段還算有點趣味，不然整片就無任何可看性了

諾蘭兄的處女作，很有趣的劇本，在現在懸疑片濫用老梗的年代，一部1998年的片，劇情走向還可以讓我覺得有趣實在不簡單，但礙於低成本(台灣許多學生製作預算都比他高)和非專業演員(特別是主角讓我超出戲)，拉低了整部片的質感，不過諾蘭兄的實力在這就可略窺一二

以攝影師旁白本人或作品的每一個片段都很有故事性，特別是螻蟻般死亡的難民和家族荒地種樹種成國家公園這兩段特別令我印象深刻，但作為一部完整的電影，劇情轉承上似乎不是很順，而且這種以大量靜態作品做為電影主要呈現方式還是有所妨礙到我觀影

夜晚，計程車司機和乘客，感覺就是可以蹦出精彩故事 

五個故事，我最喜歡巴黎篇，盲女絲毫不認為自己眼盲就是弱勢，甚至透過其他感知讓人覺得不輸甚至贏過正常人，相對於黑人司機對於自己種族的自卑，在盲女面前又顯現自己高人一等的憐憫，太過在意他人定義的身分導致他看不見自己，結尾的車禍，下車的盲女輕輕一笑，誰才看不見?

雖然片名和海報看起來很色，但實際上完全沒有18禁畫面，如果是衝著這點來看的朋友要失望了XD 

從奇怪性癖好發想的有趣題材，加上意想不到的超展開，特別是手語這段最為奇筢，整個笑到不行，但看著看著又覺是人性的複雜使然，像是片頭對於片名的解釋，每次的高潮就是一次小小的死亡，有人為了再次感受讓情感湮滅，有人為了情感埋沒自己的需求，在爆笑劇情下，是性與愛的複雜課題